摘要：很多非古典吉他的学习者都容易被一个问题困扰——要不要学五线谱，为什么要学五线谱？如果你对音乐有一定的追求，那么这个答案是显而易见的：一定要学五线谱。并且这是一个需要毅力的漫长过程，但是它能给你带来超乎想象的益处。

很多非古典吉他的学习者都容易被一个问题困扰——要不要学五线谱，为什么要学五线谱？

如果你对音乐有一定的追求，那么这个答案是显而易见的：一定要学五线谱。并且这是一个需要毅力的漫长过程，但是它能给你带来超乎想象的益处。

在讨论五线谱之前，我们先说说六线谱。六线谱在英文中被称为 "Tablature", 是一种指法谱，多用于记录带品格的弦乐器和自由簧乐器（风琴、口琴）。最早出现在14世纪的欧洲，文艺复兴时期已经很常见，在当代流行音乐中得到普遍应用。

1554年一张比尤艾拉琴的指法谱

因此，六线谱不是现代人为了吉他更好学而发明的简化谱，它有自身的历史渊源。作为一种指法谱，它着重表达的是基于乐器本身构造上的指法，它的符号不代表音高。很多人按照六线谱弹奏，甚至连一些音唱什么都不知道，尤其是当吉他特殊定调时，很难视唱。这是很严重的限制，不利于演奏者加深对音乐的理解，也不容易看出音程关系，和弦走向，旋律走向。

那为什么练吉他要学习五线谱？

首先，作为一名吉他学习者，六线谱和五线谱都应该会，六线谱通常在初学吉他的时候就会碰到，由于它非常直观，大多数人一天之内就能基本弄懂。而掌握五线谱相对而言要困难的多，例如音位记谱法就是迄今为止最系统、最难的记谱法，所以学习五线谱对我们进行系统的音乐教育确实是更有帮助，也因此需要长时间的学习。

其次，五线谱表达的是音乐本身的内在逻辑，是通用于绝大多数乐器的官方语言，谱面上能体现的信息更丰富也更精确，它根据谱号的不同音位亦可移动，能满足几乎所有音域所有乐器所有作品类型的记谱需要。

我们生活中会看到很多弹吉他很“厉害”的人，他们通过日以继夜的苦练，按照六线谱所标示的第几弦第几品，一小节一小节地抠，通过死练，成为所谓的速弹高手，实际上却连一个C和弦的构建都不知道，完全没有乐理方面的认识。这是典型死记硬背型吉他操作者，当他们和其他乐器使用者交流的时候，不能指望一个弹钢琴的人看着六线谱演奏，所以假使他们想组一个正规的乐队，六线谱就很难在排练时派上用场（因为鼓谱、钢琴谱、贝司谱都是采用五线谱的记谱方式）。

退一万步说，如果在其他乐器使用者面前，不能根据五线谱弹出一个简单的旋律，是很不光彩的，可能会因此失去很多和较高水平音乐人交流的机会。

第三，五线谱在国外非常流行，受众更多，使用范围更广，学习五线谱意味着和国际接轨。绝大多数吉他大师都用五线谱，难道你不愿意向大师看齐？

怎样才算掌握了五线谱？

学习五线谱至少分为两个层次。第一层要理解它的构造，每一线每一间都代表什么音，以及一些符号的意义。第二层是至关重要的，也非常困难难，就是将五线谱和指板结合，逐渐掌握视奏的能力。做不到这两层，就不能说学会了五线谱。

五线谱的学习跟语言学习一样，如果孩子从小就处于有人指导的前提下学习，往往就能在一个循序渐进的过程中把这种语言变成一种本能，有利于在将来融会贯通。

可是目前国内的吉他教育行业，并不重视五线谱教学。很多学习流行音乐的吉他手，都是从少年时期才开始接触吉他的，一旦没有碰到好的老师，在六线谱又如此容易上手的情况下，就没有学习五线谱的动力。