当小吉他君第一次听到《阿尔罕布拉宫的回忆》时，就很好奇，这到底是怎样一座宫殿，让这个曲子听起来，如清泉般淌过心底，如婴孩般的柔美，却又在静谧悠远中，让人心生忧伤。有一天，偶然地看到了一张阿宫的外观图，那种夕阳下临于山顶的瑰丽和沧桑，让我震惊也神往，“此生真想去一次啊”。但那时我并不知道它的故事，直到读到了元利吉他艺术中心学员冲寒的这篇“阿尔罕布拉宫游记”，我开始明白，为什么那么多的人，那么喜欢它，在这里，你或许能感受人世繁华与沧桑跨越时空的凝聚。。。。。。

文、图：冲寒

我家有张古典吉他的碟子，里面有首曲子叫《阿尔罕布拉宫的回忆》。每当曲子响起，心里总会莫名地生出忧伤，像是一位落寞的老人在向你追忆他过往的的繁华，娓娓而谈，语调中透着苍凉。这首曲子所描绘的繁华世界所在，就是摩尔人（属中世纪的阿拉伯人）在西班牙建立的格拉纳达王宫、我们此行游览的阿尔罕布拉宫。

知晓历史的人应该都对“大食国”有印象。这个“大食国”的版图大得惊人，东起印度，西临大西洋及与法兰西接壤，南至莫桑比克苏丹国北迄高加索山，横垮欧亚非三大洲，据记载称是人类史上领土东西跨度最长的帝国。这也就是世界古代史上著名的阿拉伯帝国。

信奉伊斯兰文明的阿拉伯帝国崛起于公元6世纪，在长达一百多年间，这个来自沙漠的游牧民族开始他们征服世界的行动，并以惊人的速度向外扩张。说起来，它跟我们的老祖宗还交锋过：公元751年，东扩的阿拉伯帝国军队与唐朝军队在中亚城市怛罗斯交火，最终阿军取胜，但阿军此役折乒损将近4万人，不敢再向东攻，大唐国内爆发安史之乱，无力西征。

西线方面，阿拉伯帝国征服了伊比利亚半岛，在西班牙开始了长达800年的伊斯兰统治。我们此行所到的格拉纳达，就是当年摩尔人在西班牙最后的一座堡垒。

曾经的伊斯兰文明是那么璀璨，现在却日渐凋零，成了落后、闭塞的代名词，只留下天方夜谭的故事，那些华丽的宫殿，精致的波斯地毯，蒙着面纱的女郎和迷人的舞蹈……

位于格拉纳达的阿尔罕布拉宫为奈斯尔王朝的缔造者——穆罕默德一世所建造，堪称伊斯兰建筑的经典之作，经历了几个世纪的火灾兵难，依旧优雅端庄地矗立在阿萨比卡山上。整座建筑物的外部简朴，而内部则细腻华丽到极致，素雅精致得惊人。

阿尔罕布拉宫建造时，摩尔人在西班牙的统治已经岌岌可危。余秋雨将阿尔罕布拉宫的精雕细刻比喻为“死前细妆”，格拉纳达是摩尔人在西班牙的最后一个王朝。明知生命已进入倒计时，却仍在绝望的心境下细细妆扮，不在乎明日，不在乎观者。真不知，当年的艺术家是在什么样的心境下才能创造出如此杰作呀……

公元14世纪，西班牙光复运动的最后一仗燃至格拉纳达，西班牙伊莎贝拉女王亲率十万大军兵临城下，随着摩尔人被彻底赶离这片土地，阿尔罕布拉宫的往昔也就只能留存在人们的记忆里了……

雕栏玉彻应犹在,只是朱颜改。

离恨恰如春草，更行更远还生。

无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。

阿宫建于摩尔王朝的没落时期。明知即将覆灭，却仍在绝望的心境下细细妆扮，不在乎明日，不在乎观者。

千年一觉繁华梦，终有梦醒时。

不知要在何种静谧的心境下才能运刀如笔，将图案刻划得如此细腻和精准。

阿尔罕布拉宫内有无数这样的阿拉伯铭文雕饰。阿拉伯世界有独特的审美观，他们不喜欢人物雕刻，而是钟情精细又变化多端的线条装饰。

圆形穹顶形似蜂巢，上面满布5000多个小凹陷，形式各异。

透过隐蔽的深窗，可以窥见宫外的热闹，而外界却无法得见屋内的旖旎，像极一位神秘而又风情万种的蒙纱阿拉伯妇人。

爱神木庭宫院的倒影。来自沙漠的摩尔人天生对水有一种崇拜，宫内随处可见水池、喷泉。

当年，格拉纳达王朝的最后一位苏丹弃城投降，在乘船远去北非时，望着他曾经的王朝发出最后的叹息。

十九世纪末的某一天傍晚，西班牙最伟大的吉他演奏和作曲家塔尔雷加来到了格林那达，看到夕阳下苍茫，悲凉而又玄秘的阿尔罕布拉宫，感悟人生和命运的起伏，思绪难平，遂创作了不朽名曲《阿尔罕布拉宫的回忆》。

《阿尔罕布拉宫的回忆》（西班牙语：Recuerdosde la Alhambra）是西班牙作曲家、吉他演奏家弗朗西斯科·塔雷加的作品，是古典吉他名曲。全曲采用轮指技巧长达3、4分钟，充分展现了吉他音色，给人以“珠落玉盘”的感觉，所以也有人称之为“珍珠曲”。于是很多人也想起了白居易《琵琶行》“大珠小珠落玉盘”的描述。也许，中西方音乐之间，是有很多相通的地方。

乐曲的结构类似三段体，乐曲为3/4拍子，A段主题为a小调，在充满西班牙风格的曲调中流露着一丝忧伤，是阿尔罕布拉宫现状的写照，历经沧桑，已光芒不再；B段主题为A大调，色彩顿时转为明朗，与A段主题形成鲜明的对比，听众从中可以体会到阿尔罕布拉宫往日的辉煌，这正是标题中所“回忆”的内容；通过“回忆”与“现实”的交织，乐曲最后在尾声中以一种复杂的感情在宁静中结束。

一直以来，此曲为众多吉他爱好者的必练吉他独奏曲。据说哈瓦那雪茄用它作过广告背景乐，伍迪.艾伦的影片《午夜巴塞罗那》、成龙的影片、齐豫的CD均有它的影子。

泰雷加生于贫寒家庭，且右眼全盲，但他将毕生精力都献给了他热爱的吉他。他当初进入马德里音乐学院学习时，学院并无吉他专业。一个偶然的机会，他在校长面前演奏了吉他，校长听完后对他说：你可以用一把吉他开拓音乐世界，你是为吉他而生的。后来泰雷加果真用吉他开创了一个世界，并被世人誉为“近代吉他之父”。在他57年的生命历程里，他一共留下了80多首古典吉他曲，这些曲子的大多数都成为了古典吉他世界里璀璨的瑰宝。

《阿尔罕布拉宫的回忆》开始于一丝忧伤，最后以一种复杂的感情在宁静中结束。有人说，这似乎也如泰雷加的人生：在宁静中成长，也在寂静中完成生命。

1976年，已经84岁高龄的大师塞戈维亚在阿尔罕布拉宫实景拍摄由BBC摄制的纪录片The Song Of Guitar，讲述了西班牙吉他的历史和自己的艺术之路，将风光、音乐、人物传记融为一体，但可惜的是，片中没有收录《阿尔罕布拉宫的回忆》这首。如果能看到这个纪录片，是可以在大师的演奏中一览这座神奇宫殿的魅力。以下是一段向他致敬的《阿尔罕布拉宫的回忆》视频（包含不少大师的珍贵图片）。

这段是古典吉他大师佩佩.罗梅罗演奏的《阿尔罕布拉宫的回忆》。

这是大师叶佩斯的弹奏。

三个版本的演奏，你更喜欢哪个？你有更好的版本推荐吗？欢迎通过后台留言等方式，告诉我们。

在听这首曲子时，你想到哪些景象呢？这是天涯博客“如水驿站”描述他听到这首曲子想到的场景，那属于你的景象是怎样的呢？欢迎告诉我们您的想法。

《阿尔罕布拉宫的回忆》这首吉他曲适合稍微潮湿的心情，不要太湿，不能滴下水来，就是那种传说中的欲赋新词强说愁的心情；时间在秋天树叶泛黄，刚掉下几片时最佳，不能全秃掉；地点嘛，欧式古堡不错，萧瑟一点比较好但不能凄凉，如果像《怪鸭历险记》上面Dackula住的城堡就太过了；如果不在欧洲，中国传统的老式房子里面听也不错，窗外需下着小雨，雨滴啪啦啪啦的从屋檐上落在地上，最好不要连成串，密而不连最佳，天色近黄昏，灰而不暗。所谓老式房子，就是那种带瓦的，墙体表面不是现在这种像用了大宝SOD密一样光滑滑的，而是石榴内衬那样凸凸凹凹很有手感的房子，房前需带个小院子，小院子里面需有一棵银杏或者梧桐，一棵为佳，两棵就多了；不下雨时树下坐着个老奶奶，老奶奶旁是一条小狗和一个追狗的孩子；叮铃铃一阵车铃声，邮递员叔叔来送报纸了。。。。。。

很多古典吉他爱好者都有想学弹这首名曲然后觉得弹不好放弃的经历，那这首曲子对一位古典吉他爱好者来说，到底能否弹会弹好呢？元利吉他艺术中心高元利老师的看法是：

这首曲子，用轮指弹奏，肯定是有难度的，但有对的方法，坚持学习，循序渐进，是可以学会的。