即兴演奏这门艺术需要信心、创意、还有能抓住音乐流动的直觉。

为了能发展出这些难以捉摸的特质，你会想要让你尽可能准备好应付各式各样的音乐型态。以下是一些实际可行的方法帮助你做得到。

虽然无限的和弦进行可能性以及算不清的调性改变令人实在令人难以捉摸，在任何特定的时间是有可能把音乐归类成以下三种声调其中之一：大调、小调、以及属调。

支持这个论点唯一的原因是，如果你在这三个类别中精熟即兴演奏，在任何状况下你应该都能够独奏得出来。

最直接的方式就是弹奏只有一个和弦的进行五分钟并且录下来，比方说Gm，使用节拍器或节奏鼓稳定地维持住你的节拍。接着放出录好的和弦进行然后跟着独奏，用出所有你能想到的G小调的手法。

在你面前准备好一张记录各种音阶与琶音变化的清单会有帮助【图11】

/ 图11 /

换到Gmaj7以同样的流程练习大调，然后G7或G9练习属调。

花点时间在弹奏自然而然生成、有节奏的乐句以及用固定节拍依顺序弹奏音阶之间反复交替练习是个不错的主意。用固定节拍依顺序弹奏音阶会增加你的耐力，并且会强化你思考的独立性。

好的日常练习是每天练习一个调，并且使用各式各样的乐风：摇滚、蓝调 shuffle 、12/8、慢歌、放克等等。

在练习音调的同时重新练习和弦进行。

这个流程包括了跟着一些「迷你」和弦进行即兴演奏，而这些「迷你」和弦进行是你在各式各样的乐曲当中一次又一次看过的。包括 ii-V-I 、 I-vi-IV-V  进行、蓝调过门等等。

【图12】显示一些常见的迷你和弦进行以及一些可以使用音阶的建议。在练习音调时应该同样也来练习这些。

/ 图12 /

除此之外，其它很棒的练习方法包括写出让自己独奏时使用的和弦进行、使用独奏用的背景音乐（play-along jam tracks ，音乐中没有吉他部分）、或是跟着电台音乐即兴演奏。

为了得到更多的灵感，让自己可以广泛接触各式各样的音乐风格，并且去听听各种不同乐器即兴演奏的方式。

每次你专注地听音乐时，你就是在训练你的听力。你所听的音乐会启发与教导你，而且在持续不断发展出你个人风格上扮演重大的角色。

实际上来说，你想要发展出把脑海中听到的，转换到吉他上的能力。要做到这一点，以下是一些你可以加到你练习时程表中的听力训练练习。

你也可以利用在CD或是网络上许多听力训练的方法。还有当你听音乐时，试着找到它的音调并且唱出来。

这会蛮有挑战的，因为有些歌曲（特别是爵士乐与古典音乐）有不同的调性变化。如果歌曲的结构很简单，试着随和弦进行唱出根音的行进（每个和弦的根音）。

不要忘了，最棒的听力训练之一是从你喜欢的歌曲中，找出乐句、重复桥段、以及和弦。

把任何书写出来的信息转换成由吉他弹奏出来，就是视谱的一种形式。

读出并写下音调与节奏的能力越强，就越能学习与获得新的音乐想法，而且也越可以把这些想法和其它乐手沟通，你没有必要成为全世界最强的视谱者。

更重要的是对写在谱上（五线谱或六弦谱）音乐的基本了解，以及把它转换到你乐器的能力。一开始时你视谱的速度一点都不重要，只要透过不断重复练习与经验累积，你一定会进步。

以下是一些你可以在练习行程表中配合练习视谱的一些方法。对一个吉他手而言，任何程度的吉他手发展视谱能力最实际与最有益的方式，就是帮音乐记谱。

当发展确实的视谱能力时，比起可以完美的弹出少数的音乐，接受大量不同型态的音乐更是重要。

当你在练习时身边要有歌本、歌谱、和弦谱。在练习当中的休息时间，拿本歌本，随意翻的其中一页然后开始读和弦或是音符。

你也可以取任何音乐当中的一小段，配合节拍器慢慢但完美的把它弹奏出来。第二次弹奏时速度稍微加快，不要太在意弹错的地方。

最后第三次弹的非常快，能弹出几个音就几个音。换另一小段并重复这个流程。这个例行性的练习对于训练你的眼睛保持往前移动，而不会把焦点放在错误上是个绝佳的训练。

有些世界上最厉害的吉他手宣称最好的练习是在他们心里。

他们说的是想象这门艺术—或者可以说为对未来正面结果的预期。把这个古老的观念运用在你日常的练习中会产生不可思议的结果。另外，这也是乐器不在你身边的一种练习方式。

以下是几个例子：