FUNK是一种美国的音乐类型，起源于1960年代中期至晚期，非裔美国人音乐家将灵魂乐，灵魂爵士乐和节奏蓝调融合成一种有节奏，  适合跳舞的音乐新形式。如同其他受非洲音乐影响的音乐， 放克通常具有一种借助电吉他，电贝斯、电子琴以及爵士鼓。

作伴奏而成的复杂的舞动放克音乐形成于1960年代。 詹姆士·布朗创作了一个典型的强调第一拍的节奏群。 即在任何时候开始打拍子都强调第一个重拍， 无论是放克的低音线条，爵士鼓点还是吉他的切分音节等。后来，其它乐队也逐渐采用了詹姆士·布朗创作的节奏和演唱风格， 放克音乐也更加兴盛。   詹姆士·布朗 FUNK的小样也被广泛地使用在HIPHOP、HOUSE和敲打贝斯中。

 FUNK的衍生流派包括  BOOGIE，又称为ELECTRO-FUNK 。是电子音乐的一种，是电子音乐与FUNK的结合版  G-FUNK(匪帮说唱与放克的结合) 。 “FUNK”一词本意为“骚”  用于形容一种“强烈的气味” ， 如今才演变为一个音乐名词。Funk Music 最大的特色是，在它的音乐中 BASS，占了很重的比例。 几乎是引导整个音乐的带领者。另外，Funk在歌词中多半是以夸大无礼的内容为主，很容易就让人印象深刻， FUNK指的是音乐类型。

FUNKY 最早起源於黑人音乐。因为这种充满乐手演奏现场感的音乐，节奏自由奔放，力度非同小可，后来被大多数白人接受。 现在的FUNKY音乐吸取了HIP-HOP、SOUL等更多元素变得更加迷人。也就是说FUNK就是70年代的产物，那时候人们只听FUNK音乐， 所以BREAKING POPPING LOCKING 三大舞种的DANCERS都可以叫做OLD SCHOOL。同样的他们都是用FUNKY音乐，接触FUNKY的人，那不同的舞者，就要体现FUNKY不同的风格 。

BBOY要体现激情的一面，POPPER要体现绅士的一面，LOCKER则要体现幽默诙谐的一面。  FUNKY的精神 是COOL 朴实无华 ，古怪，  音乐， 和古绅士风DANCING 幽默，FUNKY指的是含有FUNK元素的音乐(里面多数排除了FUNK本身)，就是FUNK音乐必须很FUNKY，而其他音乐可以FUNKY一些，也可以不FUNKY。

“Funky”一词在黑人社区的俚语中，经常用来形容什么东西味道很难闻或某些事物很糙  。但不少音乐理论家们依然认为Funky同Rock&Roll一样，是一个关于性的委婉语  。

美国黑人爵士音乐家最初用“Funky”一词来形容一种节奏群比较轻柔缓慢的音乐。至少在1907年开始，Buddy Bolden的一些爵士歌曲就有了如“Funky Butt”这样的名字。根据某项资料记载，新奥尔良出生的鼓手Earl Palmer是“第一位使用‘funky’一词来向同行表达一种音乐需要更多切分音、更具舞曲性含义的音乐家  ”。

“Funky“在中国则按其音乐特点翻译为“骤停打击乐”，因为并没有任何官方机构翻译，所以对“Funky“的翻译并不统一，其他比较常见的译名是音译的“放克  ”。

早期的音乐形式为为一种缓慢、性感而慵懒的基调，一种由反复乐节控制的让人起舞的音乐。在早期摇滚爵士即兴演奏会上，音乐家们会鼓励大家更加放开、尽情地舞动。

20世纪60年代，詹姆斯·布朗以及史提夫·汪达的音乐里就已经有了放克乐的影子，詹姆斯·布朗六十年代的单曲《好极了（Out Of Sight）》和专辑《爸爸有个新皮包(Papa's Got A Brand New Bag)》更被认为是点燃了放克乐诞生的导火索   。

詹姆斯·布朗和他的乐队和合作者们为骤停打击乐的定型做出了巨大的贡献。这些人都是骤停打击乐的开山元勋和代表乐手  。

在美国20世纪70年代中后期的黑人流行音乐里，放克乐和迪斯科常常密不可分。比如电影《福禄双霸天》。在这部1980年上演的喜剧电影里，两个男主人公带着乐队闯进一个黑人放克歌手的现场，那个歌手现场演唱的歌曲就带有很浓厚的放克乐和迪斯科双重色彩，而且，他的假声演唱和舞蹈动作类似于早期的迈克尔·杰克逊  。

之后的以迈克尔·杰克逊为核心的杰克逊五兄弟乐队以及后来杰克逊的单飞生涯造就了骤停打击乐的最流行时期  。

20世纪90年代末，单独的骤停打击乐开始没落   ，但funk与其他音乐融合在一起了。

骤停打击乐吸收了灵歌、迷幻音乐、硬摇滚、拉丁音乐和其他各种音乐元素，形成了自己独特的风格。它有自己的特点：这种音乐常常会在一两个和弦的基础上，即兴演奏引子似的音乐片段，然后不断重复。虽然每段重复有时会有小小的变化，但更多的时候只是在延长时间。

对于主流的灵魂乐和摇滚乐，骤停打击乐最明显的区别，就在于由贝司和鼓构成的节奏部的不同：它的重音在强拍上，拿4/4拍的歌曲来讲就是第一、第三拍；而吉他则由一种以演奏旋律为主的乐器转化为一种节奏乐器，scratch和断奏是演奏的要点；比之于传统灵魂乐，疯克中管乐也更倾向于节奏的表现 。它的重音构筑在强拍之上，充分体现了低音部乐器的喧嚣与狂野。切音和断奏是疯客音乐演奏的主要特点，在欧美音乐中经常处于主导地位的吉他则被降格成一种节奏乐器。比起其他黑人音乐，骤停打击乐中为数不多的器乐演奏也更倾向于节奏音型的表现。

骤停打击乐的基本元素是标准八分音符，一种强烈的四个一组的十六分音符的创新。它的典型特点就是持续的带有旋律的四连音和声肢体。由于带有强烈而明确的节奏，骤停打击乐的速度非常适于跳舞 。

1.Various Artists(合辑)

In Yo'Face!The Roots of Funk, Vol.l /2(你的脸上!疯克的根源,1/2卷)(出版公司:Rhino)

2.Various Artists(合辑)

In Yo' Face!The Roots of Funk,Vol.l-5(你的脸上!疯克的根源,1-5卷)(出版公司:Rhino )

3.詹姆斯·布朗(James Brown )

Love Power Peace:Live at the Olympia Paris1971(爱，力量，和平:1971年奥林比亚巴黎现场)(出版公司:PolyGram )

4.Various Artists(合辑)

James Brown's Funky People Parts 1 & 2(詹姆斯·布朗的疯克人民1,2部分)(出版公司:PolyGram )

5.The JB's

Funky Good Time(疯克好时光)(出版公司:PolyGrarn)

6.“女同志和燃烧物”(Dyke&the Blazers)

Dyke 's Greatest Hits(“女同志和燃烧物”精选)(出版公司:Original )

7.“斯莱和斯通家族"(Sly&Stone Family )

There's a Riot Goin' On(有暴动在进行)(出版公司:Epic )

8.“议会”(Parliament )

Tear tine Roof Off，(拆掉房顶)(出版公司:Casablanca)

9.“迷幻疯克”( Funkadelic )

Music for Your Mother(你妈妈的音乐)(出版公司:Westbound )

10.“布特西的橡胶乐队" ( Bootsy's Rubber Band)

Back in the Day: The Best Of (回到白天:“布特西的橡胶乐队”精选)(出版公司:Wamers )

11.“战争，(War)

Anthology 1970-1994(选集1970--1994)(出版公司:Rhino )

12.“节拍”(The Meters}

Funkify Your Life: The Meters Anthology(疯克你的生活:“节拍”你的生活)(出版公司:Rhino )

13.科蒂斯·梅菲尔德(Curtis Mayfield )

Superfly(超级苍蝇)(出版公司:Curtom)

14.詹姆斯·布朗(James Brown )

Foundations of Funk:A Brand New bag: 1964-1969(疯克的基础1964-1969:一个名牌新书包)(出版公司:Polydor)

15.詹姆斯·布朗( James Brown)

Funk Power 1970: A Brand New Thang(疯克力量1970)(出版公司:Polydor)

16.詹姆斯·布朗(James Brown)

Make It Funky: The Big Payback 1971-1975(让他疯克：回放1971-1975)(出版公司：Polydor)

有关FUNK与FUNKY,他们是不同的东, FUNK  Uptown Funk you up, Uptown Funk you up  Uptown Funk you up, Uptown Funk you up.