音高 什么是音高（Pitch）？

在音乐中，音高就是音符声音的高低，为了学习音乐，我们需要一种方法来记录和研究不同的音高。

对于吉他演奏者来说，音高可以用两种方法来记录：第一，就是标准的记谱法，它已经告诉你准确的音高，你要用自己的方式来弹奏它。

第二，可以用TAB谱来表示音高，Tab谱表示的也就是吉他的琴弦，数字表示你要按哪根弦哪个品，尽管这对于指法和弹奏吉他乐曲来说很方便，但是记谱法更通用于各种音乐形式的乐谱，音高之间的联系一目了然。

乐谱和吉他谱的例子

这个例曲的上半部分是标准乐谱，下半部分是吉他谱，吉他谱告诉你具体按弦的位置，但没有告诉你关于音符和音乐的信息。

基础的乐理课一般首先学习音符的名称，但如果你不去使用这些音符的话，学习它们又有什么意义呢？最重要的是，当你在学习弹奏这些音符之后，还要学习读谱，以理解音乐的本质。

在音乐中，单纯的纸上谈兵是没有用的。

五线谱的开头有一个长得很奇怪的符号称为高音谱号，有时候也被叫做“G谱号（G clef）”，因为它是由字母G演变过来的。指定G音符以后，那乐谱上其他线上的音符也被定义了。往上移一个音是A，往下移一个是F，这七个音符就这样不断重复。

五线谱的这四个空格表示的音符很容易记，因为正好是英文单词“FACE”，用这个助记法mnemonic来记住这四个音符会很简单。

五条线上的音符分别是：E, G, B, D, F，你可以记住口诀“Every Good Boy Does Fine” 来帮助你记忆。这条口诀是最普及的，当然你也可以用其他句子，或用你自己觉得最好的方法来记忆。.

我们来看五线谱上升序的C大调音阶（C major scale）(C到C)会更容易理解，音符有C, D, E, F, G, A, B, 和C，这个五线谱虽然看上去只有5条线，但通过在它的上下方画附加线，它的音域就可以被无限延伸。第一个音C就是在附加线（ledger line）上的。

你看到“FACE”里的音符了吗？那么“EGBDF”呢？

五线谱非常适合用来解释音乐，因为每一个字母名出现了一次。在音乐中，有七个音符名，它们是：C, D, E, F, G, A 和 B，但音符总共有12个，因为其中一些音符有升降符号（accidental）。

打个比方，B♭ 是A和B之间的音符，也就是说B♭和B在五线谱上占取同一位置；我们可以看出来这两个音符的区别，因为其中一个是B♭，带有降号flat sign，所以一个是B，另一个是B♭，这更加方便，因为大多数的歌曲使用七个主要音符，其他的使用率会表较少。

左边音阶中有5个“隐蔽”的音符，这5个音符都没有它们自己的位置，但我们只要用主音符就可以了。音符旁边的升号（accidental）和还原符号natural都在同一个位置。每当音符穿越过小节分界线（bar-line），进入到新的小节（measure以后，就自动还原成自然音符。

通过这种方式，我们可以用这个由7个主要音符组成的乐理系统来编写乐谱，但如果需要，你也可以用其他那五个。

当我们需要很多升降符号的时候？

在第一小节的顶线的那个音符是F♯，而在后一小节中的则是F。

有些谱子有调号（key signature），比如说左边例子中的F♯，你可以看到谱子的开头有一个井号(♯)，这表示所有的“F”全部变为“F♯”，除非有还原符号，—这里的F包括任意位置上的F。

在E和F，B和C之间没有其他音符。因为我们如果在B上加一个升号的话，也就是把这个音往上移半音（half step,”），唯一可以做的就是弹奏C，相同的，“C♭ ”也就是B。

第一小节中表示的都是“C”;第二小节中两者都是“B”。

在上面的例子中，所有的音高都是有规律的，这就是旋律的走向和表达方法。所以理解音高的原理可以帮助我们诠释一首乐曲，甚至是编曲。用记忆弹奏旋律可能不完全每次相同，但乐谱是固定的。一旦被记录下来就能永久地保存。

A C大调音阶（C, E, G的堆叠组合）

不同的音高被堆叠组合后，同时弹奏，形成和声（harmony）或和弦（chord）。

记住五线谱上下一延长线到上一延长线中所有的音符名称。

记住“FACE”。

用口诀：“every good boy does fine”来记住这些音符。

复习上面所有出现的音符，唱出他们。

• 4.1 右手手型与音色
• 4.2 右手手指的发力
• 4.3 卡尔卡西22条分解练习
• 4.4 练习的方法
• 4.5 分解演奏中右手手指的安排