日本制造业靠山寨起步的黑历史，已经被越来越多国人了解到了。我们今天就来说说，日本吉他制造业的山寨黑历史。

在工业落后国家的发展过程中，仿制先进国家的产品，并以此为基础实现创新和超越，是一条必经之路。

如果我们尝试按照恶劣程度把仿制分个等级的话，可以粗略分为模仿、抄袭和山寨。

模仿是结构性的，即强调自身的价值，主动学习对方的做法，而且不局限在产品上；抄袭是原生性的，即照搬对方的设计，甚至技术，自身是次要的；山寨是欺骗性的，即不但产品跟对方的尽量一模一样，连品牌Logo都要差不多，自身是隐匿的。

注意！日本吉他品牌发迹靠的正是最恶劣的山寨，而且是集体山寨。先通过几张图让大家有个概念：



日本知名原声吉他品牌Takamine 当年就是这么山寨马丁的


日本吉他品牌Greco的山寨琴，上 面写的是Super～Real…… 底气比Gibson还足
谁是上个世纪六七十年代，日本吉他品牌山寨的“中坚力量”？

答案是Ibanez的母公司——星野乐器。



Ibanez山寨的Gibson J200
星野乐器的前身是星野书店，成立于1908年。1929年星野书店开始涉足乐器领域，从西班牙进口Salvador Ibáñez古典吉他。1935年，星野乐器正式用Ibanez品牌在日本生产吉他，以当下中国吉他行业喷子的标准，这是个假洋牌子。

1960年代，随着摇滚乐在全球的风靡，Fender、Gibson等经典吉他受到了市场的追捧。有一种说法是，当时日本吉他品牌原本生产了一些有独创色彩的琴，但都没有得到国外经销商的认可，对方想要的是跟几大品牌更相似的产品。

Ibanez在此后主要就是山寨Fender、Gibson和Rickenbacker这些品牌。正好Gibson和 Fender的质量在1970年代出现退步，而Ibanez的外表明显达到了美国原声吉他的标准，加上价格便宜，Ibanez在美国迅速取得了成功。后来星野乐器收购了自己在北美的经销商，成立Ibanez USA，也因此成为了Gibson的眼中钉。



另一个山寨主力是Fernandes，它跟Ibanez经历相似，只不过这个品牌的历史要短很多。

Fernandes是从1969年开始生产Flamenco吉他，1972年注册为 Fernandes。此后，他们一边用主品牌Fernandes山寨Fender Stratocaster (FST series), Telecaster (FTE series)和Bass guitar，一边用子品牌Bunny山寨Gibson。



仔细对比一下，越看越有喜感


Fernandes子品牌Bunny
除了这两大品牌之外，几家知名的吉他制造商在为他们做代工的同时，也看到了其中的商机，加入了山寨大军。在这里有必要再次强调，山寨不是一两家日本企业的行为，而是日本在那个发展阶段的一种社会文化。



日本当年的山寨品牌多到让人发指
东海（Tokai）乐器成立于1947年，是日本老厂牌之一，同时是Fernandes的代工厂。70年代末，东海乐器开始做Gibson和Fender外形的琴。据说，美国人看到Tokai的仿琴之后非常吃惊，对日本人把自家的吉他做得这么好感到崩溃。



东海的吃相稍微好看了一丢丢 至少Logo不那么露骨


注意琴头上写着Reborn 可见东海乐器对自己的品质多骄傲
富士弦（Fuji Gen）乐器是Ibanez重要的代工厂，Ibanze曾经所有的日产系列全部是由富士弦生产的。创立之初，富士弦主要生产古典吉他，但在1960年后期，它到底没能经受住诱惑，开始为Ibanez代工山寨吉他，进而后来推出了自主品牌的山寨琴。



富士弦山寨的Fender F的设计跟Fender基本一样
同时，富士弦还在为另一个日本品牌——Greco代工。



Greco山寨的Rickenbacker
以上这些是相对知名的山寨品牌，另有一些现在比较少看到的品牌，它们共同的特点就是，更赤裸。



Aria的PRO II LeoPard


福原乐器制造、春日乐器销售的Gaban


春日乐器自主制造、销售的Ganson
在这里不得不提到日本的另一个世界知名品牌——Yamaha。

在关于日本吉他品牌山寨黑历史的资料中，目前没有发现明确指向Yamaha的信息。那是不是说，Yamaha是这段黑历史中的一股清流呢？多少也算吧。



Yamaha当年抄袭Gibson的琴头造型 Lord Player
在国外吉他交易网站上仍能找到少数的Yamaha山寨琴，但因为Logo还是清晰可辨别，吃相好看一些，划分到抄袭级别也说得过去。

而且Yamaha在这期间的琴会有一些独特的设计在其中，算是当时日本吉他品牌中不那么“山寨”的。尤其是在日本山寨风气最盛的1970年代，Yamaha生产出了师承Gibson，却又特点鲜明的SG175，被吉他大师Carlos Santana相中，成为了他70年代的主要用琴，这真正引发了世界的关注。



在此前，日本吉他更多只是吉他爱好者和不知名的乐手们会买的“便宜货”，但当日本吉他品牌与吉他大师们紧密联系在了一起，世界吉他大牌们终于再也坐不住了。

面对日本吉他无情的山寨，Gibson最开始是不屑或隐忍的，但1977年Gibson感到必须要采取行动了。



1977年6月，Gibson公司给自己的经销商写信 表示将对日本吉他品牌采取法律措施
Gibson1977年对包括Ibanez、富士弦等多个品牌提起诉讼，其中Gibson对富士弦索赔15亿日元（你想一下今天买一双纯皮的皮鞋要多少钱？15亿日元在当时能买400万双），这明显是要把富士弦告垮。

重点来了，在证据确凿的情况下，Gibson的官司最后竟然没打赢。

因为富士弦乐器早在1966年就通过律师，获取了当时几乎所有主要吉他品牌（Fender、Gibson和Martin等）在日本国内的商标，包括与Gibson有关的所有商标。（谁说日本人一根筋的？作战多灵活啊！）。Gibson意识到这场官司自己再打下去没有任何好处，最终以将商标权全权授予富士弦的形式撤诉了。

虽然Gibson吃了个哑巴亏，但富士弦架不住国内道德势力的谴责，和神田商会、雅马哈重新设计了Ibanez和Greco，并公布了自我整肃的通告，以示改过自新。



左边是早期的Ibanez 右边是被Gibson起诉后的Ibanez
事实上，Gibson对日本山寨品牌扫荡式的诉讼，让一部分品牌成了短命鬼，在诉讼之后就销声匿迹。坚持下来的或被迫重新设计器型，比如Ibanez；或注册一个原创品牌，比如东海乐器注册了Talbo品牌；或成为国际大牌的代工厂，比如1982年富士弦开始代工Fender，而Gibson的琴全部先发到富士弦工厂进行最后的精加工之后，再发回美国。

总之，此后日本吉他品牌与原来的山寨历史划出了一条泾渭分明的三八线，走上了自主创新的道路。最后的结果大家现在都看到了：到80年代，日本吉他品牌席卷全球，也算修成了正果。

这段历史正是“Lawsuit Guitar”（诉讼吉他）名称的由来，指的就是日本山寨吉他，也有人美其名曰“Japan Vintage”（日式复古经典）。

事实上，消费者微妙的心理通过“Lawsuit Guitar”，非常生动地展现了出来：一方面他们在道德上谴责日本吉他品牌的山寨行为，另一方面这些琴也成为了抢手货，直到现在仍受到追捧，甚至有多家网站专门介绍这种琴，把它作为一种文化来传播。

因为日本70年代制造出来的山寨吉他，即使是Gibson也不得不承认其工艺精湛、质量过硬、音色绝佳。日本人更是以“Japan Vintage”为荣，认为每一把都是匠心之作。







美国琴友也持类似的观点，而且一些山寨琴还在被吉他大师们使用，大家可以在延伸阅读中找到相关文章。

在国内经营日本二手吉他的人士对吉他世界网表示，大部分日本吉他品牌的发迹史，说白了其实就是劳动力转移过程中代工和山寨的产物。不过，因为日本老一辈工人普遍存在的匠人情怀，导致代工的产品或者“仿琴”，往往比原厂产品还要精工细制。这点是非常值得现在的中国吉他品牌学习的。

我们在本文开篇就提到，仿制是落后国家发展必然要走的一条道路。

道德洁癖者可能会反驳这种观点。然而，生活在不完美的世界里，要解决问题的人，是没有那么多时间和资本来找到完美方案、凭空创造出新产品的。

如同十几年前就有人说，中国绝不走“先污染，后治理”的老路，但是该走的路我们并没有少走，所以关键不在先后，而在于如何在这段路上平衡得失。

对中国吉他品牌来说也一样。

即便身处在仿制的发展阶段，但还是可以做得体面一些，那就是把产品扎扎实实地做好。

更何况今天的中国吉他品牌比当时日本同行们有更强的自主意识，有更好的供应链基础，所以更应该屏蔽掉评论界的戾气，专心做好产品、精进技术、追求突破。

比如，我们常听人说“中国吉他品牌没有历史积淀”，可是难道日本吉他品牌当年就有吗？如果被类似的声音捆住了手脚、消沉了意志，就更不可能生产出优秀的产品。

以二战结束为发端，日本吉他品牌花了30多年的时间，才讲述完一个从山寨到逆袭的故事。那么，中国吉他品牌又会留给世界一个怎样的故事？

不论你是消费者，还是从业者，我们其实都是这个故事的参与者，并且能让这个故事有一个美好的结局。

（感谢沈阳今中乐器、石桥乐器对本文的帮助）