如果你问我：什么乐器易入门，又自带超强的舞台魅力，第一个浮现在我脑海里的就是——【贝斯】！没错，“弦少好弹”就是他~ 传说中咸鱼都能弹的乐器，就是他！

当吉他手们还在苦苦挣扎于各种复杂技巧练习之时，只需弹拨一个根音的贝斯手已经可以登台演出了！YES，入门上手就是这么容易。

虽然音乐圈总是弥漫着一阵黑贝斯的邪风，但事实上，一个好的贝斯手往往才是一个乐队的灵魂所在！ 

但！！！！！！是！！！！！！

我知道，还是有一部分同学，“电吉他”&“电贝斯”傻傻分不清。那我就用一张拙劣的图，为大家剖析剖析这两者的区别吧！

单从外观上看，两者的差异还是比较明显的！一般而言，个头大、琴弦粗、琴颈长的就是电贝斯；个头小，琴弦细的就是电吉他。

当然，如果你试图仅仅凭借外观来区分两者，还是会有一些难度，因为，总有那么些乐手，对奇葩琴型偏爱有加，这时候你就难以单从外观去区分它究竟是个啥。

这时候，你就只能仔细观察演奏者的手势，来区分两者！

一般而言，贝斯的右手演奏手势可分为：轮指、Slap、拨片。就像下图这样：

而最最直接区分两者的方法就是——

听！！！声！！！音！！！

分享一个科学数据吧：人耳的听觉范围是20Hz-20000Hz，而电贝斯的声音频率范围为80Hz—250Hz，拨弦力度在700Hz—1KHz。

由于电贝斯的音色非常低沉，即便你在歌曲中听到了贝斯音，也很容易将它忽略，所以才会有那么多人说贝斯的存在感低啊！

为了凸显贝斯的存在感，我就不得不分享一首纯贝斯伴奏的歌曲了，只要你的听力正常，就一定可以感受到贝斯的律动。细细聆听，原来低音可以如此性感！

所以说，其实电贝斯也可以像电吉他那样来演奏旋律，只是音色音域不同。并且，由于它的品格距离更宽，琴弦更粗，想要SOLO、独奏的话，会对左右手有更高的要求。

而电吉他则可以通过各类的效果器来达到丰富多样的音色。相信听过摇滚乐的小伙伴们对电吉他各种失真过载的音色都不会陌生吧！

一句话粗略地总结两者声音上的区别，就是：

电吉他“滋滋滋滋滋”

电贝斯“蹦蹦蹦蹦蹦”

其实“贝斯”是一个音译词，对应的英文为“Bass”，翻译过来的意思是“低音”。

在提琴中，“Bass”可以代表“低音提琴”；在声部中可以代表“低音声部”。交响乐里的“贝斯”指的是低音提琴，也称double bass。

而我们所说的“贝斯”往往特指的是流行音乐用的Bass，全称为Bass Guitar，低音吉他。 当电吉他的低音部已经无法再低，不够厚重，无法满足音乐的演奏需要之时，电贝斯就出现了！而在它出现之前，其角色则由硕大的低音提琴担任。

MANDOBAS曼陀贝斯,电贝斯曾经历的过渡阶段

那么，电贝斯和电吉他在乐队中究竟分别扮演什么样的角色呢？

拿人体举个栗子：鼓相当于我们的骨架，决定整个音乐的节奏风格；吉他和键盘就好比皮肤和衣服，决定音乐的旋律走向；而贝斯则相当于肌肉，连接骨架与皮肤。

对于乐队来说，贝斯主要的作用是稳定和声和节奏。如果没有贝斯手给出稳定的低频，乐队的节奏就很容易跑偏。有了贝斯音，歌曲才会更饱满，更有空间感，不至于轻飘飘。

同一首歌曲，没有贝斯音和有贝斯音的效果可谓截然不同，点击以下视频对比便可感知。墙！裂！推荐戴上耳机聆听 ：）

论贝斯在金属音乐中的重要性

本文来源：Finger App